Transmita ou ignore: ‘Hans Zimmer: Hollywood Rebel’ na Netflix, um breve documento sobre um dos principais compositores de Hollywood
Hans Zimmer: Rebelde de Hollywood (Netflix) é um documentário produzido pela BBC que apareceu originalmente em 2022. Narrado por Lolly Adefope – também conhecida como nobre Katherine “Kitty” Higham na versão original britânica de Fantasmas – e com participações de cineastas como Christopher Nolan, Steve McQueen, Ron Howard, Stephen Frears, Barry Levinson e Gore Verbinski, Rebelde de Hollywood esboça o arco da carreira de Hans Zimmer, desde o tecladista dos anos 1970 e 1980 até o muito procurado compositor vencedor do Oscar para os principais filmes de Hollywood. “Trata-se de ter uma visão geral”, diz Zimmer sobre seu processo no documento. “Trata-se de descobrir o que move alguém. É uma questão de diversão.”
HANS ZIMMER: REBELDE DE HOLLYWOOD: TRANSMITIR OU PULAR?
A essência: Há muitos exemplos de seus quase 40 anos compondo para filmes. Mas ouça a trilha sonora de Hans Zimmer para o filme de 2021 de Denis Villeneuve Duna, e é difícil não morder a areia de Arrakis entre os dentes ou ser levado em direção a algo estranho e espiritual pelo tom agourento da música. Zimmer ganhou um Oscar por seu trabalho em Duna, uma partitura inspirada em seu respeitado conjunto de truques e experimentos, e Villeneuve diz que isso prova a genialidade do compositor. “Ele tem a incrível capacidade de se reinventar sem perder sua identidade.” Trabalhando atualmente na Remote Control Productions, seu espaçoso complexo de estúdios em Santa Monica, Zimmer é o tipo de compositor de alta demanda que recusa um projeto de primeira linha. para trabalhar em outro. Christopher Nolan teve que encontrar outra pessoa para marcar Princípioporque Zimmer já havia reservado Duna.ÂÂÂ
Talvez não parecesse que a música se manteria como carreira, na Alemanha do pós-guerra dos anos 1950, quando um jovem rebelde Hans Zimmer durou exactamente duas aulas de piano profissional. Mas depois que ele se mudou para a Inglaterra com a mãe, estudou em uma escola de música progressiva e descobriu a primeira geração de teclados e sintetizadores no final dos anos 70, a carreira musical de Zimmer começou a funcionar. E não seria em bandas de rock tradicionais. “De repente, você poderia ter acesso a computadores, então toda a ideia de fazer coisas no palco era muito menos emocionante do que a ideia de ‘Até onde eu poderia levar essa tecnologia?’”, diz Zimmer em Rebelde de Hollywood. A manipulação e aplicação do som permitida pelos sintetizadores, sequenciamento e amostragem se tornaria um dos pilares de sua música para cinema.
Homem chuva em 1988, Romance verdadeiro em 1993, e a trilha sonora vencedora do Oscar por O Rei Leão em 1994: depois que Zimmer se destacou, ele nunca mais olhou para trás e Rebelde de Hollywood inclui destaques da digressão europeia do compositor em 2022, onde executou muitos dos seus temas mais emocionantes em palco com uma grande banda. O documento também apresenta depoimentos de Nolan, Villeneuve e outros diretores notáveis sobre aspectos-chave de suas colaborações – piratas do Caribe o diretor Gore Verbinski diz que Zimmer não lê roteiros; em vez disso, são todas vibrações – mas é mais revelador sempre que o documento mergulha profundamente nos lugares onde o técnico encontra o filosófico. As diversas travessuras e motivações que movem o Capitão Jack Sparrow podem ser representadas e acentuadas com apenas algumas notas musicais específicas? Hans Zimmer diz que sim. E então ele mostra como.
De quais filmes você lembrará? 2017 Trilha sonora: um documentário musical de filme também investiga o processo de unir música e imagem para contar uma história e inclui entrevistas com grandes compositores como Zimmer, Quincy Jones, John Williams, Rachel Portman e Trent Reznor. E se você quiser ver Zimmer em seu elemento, dê uma olhada o documentário de 2017 Viva em Praga.
Desempenho que vale a pena assistir: É o estúdio, cara. Mesmo neste documentário, o estúdio pessoal de Hans Zimmer é apresentado como um santuário interior onde a sua criatividade realmente acontece. Todos os cineastas entrevistados descrevem estar dentro dela como uma experiência selvagem. E quando você der uma olhada no sintetizador analógico modular Doepfer A-100 que Zimmer literalmente construiu em suas paredes, você vai desejar poder visitá-lo também. “É uma espécie de coisa de samurai, você sabe”, diz o cineasta Steve McQueen, que trabalhou com Zimmer em 12 anos de escravidão. “Esta sala parece um antigo templo budista, ou algo parecido, o que está acontecendo com o teclado e tudo mais? E você simplesmente senta em um sofá bonito e sente isso, fala sobre isso, e ele está nas teclas, e está sentindo isso. Ele está conversando com as chaves enquanto você fala sobre isso.
Diálogo memorável: A música de Zimmer para Duna lhe rendeu seu segundo Oscar de Melhor Trilha Sonora Original. Mas para o compositor, a obra é outro exemplo da sua vontade de perturbar o pensamento convencional. “Não acho que alguém já tenha ganhado um Oscar por uma trilha sonora que é flagrantemente gaita de foles, guitarras de heavy metal e uma mulher gritando com você.”
Sexo e Pele: Nenhum.
Nossa opinião: “Foi tudo o que a escola de música diz que você não pode fazer.” É com citações do próprio homem que Hans Zimmer: Rebelde de Hollywood faz jus ao seu título. Há uma curiosidade que tem sido claramente um motivador para o compositor desde que ele começou, e uma vontade de usar a tecnologia na busca de onde quer que esse sentido o leve. Zimmer, sentado diante de enormes monitores conectados a computadores e teclados, começa a tocar partes de sua música para o álbum de 1998. A tênue linha vermelha. “Eles são todos menores de idade e são assimétricos”, diz ele sobre sua pontuação. “A escola de música vai te ensinar que você não deve fazer coisas nesses paralelos. Eles não são acordes. Um acorde precisa de três notas. São duas notas, sempre. E isso meio que serpenteia, enquanto essa nota sempre permanece, então você tem esses confrontos realmente interessantes, uma nova linguagem no cinema.” Momentos nerds como esse são a melhor parte de Rebelde de Hollywood, porque é o mesmo que um diretor analisando a seleção de tomadas, ou mesmo um músico usando uma mesa de som para isolar os sons de uma gravação. Quando uma trilha sonora de filme está acontecendo, às vezes não temos consciência de suas partes representativas. Mas com acesso à mente e às mãos do compositor, o significado expresso na música torna-se tão essencial para um filme quanto as atuações dos atores.
Nosso chamado: TRANSMITIR. Hans Zimmer: Rebelde de Hollywood é especialmente para fãs de trilhas sonoras de filmes – oferece acesso à mente e à mecânica de um grande compositor. Mas os cinéfilos também têm motivos para ouvir e assistir, já que o trabalho de Zimmer ficou enredado em tantos momentos memoráveis de Hollywood.
Johnny Loftus (@glennganges) é um escritor e editor independente que vive em Chicago. Seu trabalho apareceu em The Village Voice, All Music Guide, Pitchfork Media e Nicki Swift.A
