Transmita ou ignore: ‘Bob Marley: One Love’ no VOD, uma cinebiografia de uma lenda da música e inspiração internacional
Esta semana no Underwhelming Music Biopic Theatre é Bob Marley: Um Amor (agora transmitido em serviços VOD como Amazon Prime Video), um drama brando BOATS (Baseado em uma história verdadeira) que pega uma lenda entre as lendas e o transforma em filmes decepcionantemente genéricos. Sob o olhar atento da família e do patrimônio de Marley, o diretor Reinaldo Marcus Green (Rei Ricardo) elabora uma história que abrange alguns dos últimos anos tumultuados da vida do músico de reggae, com o talentoso Kingsley Ben-Adir no papel principal. E o resultado é lindo, no sentido mais blasé da palavra. Mas bom o suficiente para justificar uma recomendação? Não tenho tanta certeza disso.
BOB MARLEY: UM AMOR: TRANSMITIR OU PULAR?
A essência: Estamos em 1976. A Jamaica está num estado de turbulência política. Agitação violenta. Homens com armas. A guerra civil pode ser a próxima. Bob Marley (Ben-Adir) joga futebol em um terreno empoeirado com amigos, seus filhos assistem, mas o jogo é interrompido por tiros. Todo mundo se dispersa. Voltando para casa, o filho de Bob pergunta por que aqueles homens estavam atirando uns nos outros. A resposta de Bob? “Não se preocupe”, ele canta, “com nada”. Bob está planejando um concerto pela paz em Kingston e, embora espere que seja unificador, os pragmáticos se preocupam com isso. “Vai “desestabilizar o país”. Ele reúne os Wailers – incluindo sua esposa Rita (Lashana Lynch), uma cantora de apoio – e eles trabalham em “I Shot the Sheriff” em sua sala de estar. Quando a música está fluindo, parece que tudo ficará bem.
E então. Dois dias antes do show, dois homens invadem a casa de Marley. Eles atiram na cabeça de Rita. Bob é atingido de raspão por uma bala. Seu amigo e empresário Don Taylor (Anthony Welsh) leva tiros. De alguma forma, todos sobrevivem. Eles deveriam cancelar o show? Claro que não. Isso significaria que a violência supera a paz. Enfaixado e ainda sangrando, Bob sobe ao palco e é tomado pelo ânimo, perdendo-se no ritmo. Rastafari. Mas Bob não vai ficar na Jamaica – três meses depois, ele está em Londres, enquanto Rita e os filhos estão com a mãe nos Estados Unidos. Se estiverem perto dele, estão em perigo, ele insiste. Londres não é um santuário, no entanto. Ele e seus companheiros de banda vão ver o The Clash e depois são presos sem motivo. Por ser negro. Por serem Rastafarianos.
Londres é onde Bob gravará seu próximo álbum. Será diferente, ele diz ao seu empresário, Chris Blackwell (James Norton). “A música correrá como um rio†, diz Bob. Será sua obra-prima com a arte da capa maravilhosamente minimalista, Êxodo. Haverá uma cena em que ele parece pensativo enquanto segura um violão e escreve uma música icônica. Haverá uma montagem de uma sessão de gravação abundante, seguida por uma segunda montagem de datas exultantes da turnê européia e zoom-ins nas paradas de álbuns, destacando Êxodoé sucesso. Bob espera viajar pela África, apesar dos desafios logísticos. A logística não é preocupação de Bob. Ele se reúne com os Wailers para não criticar esse acorde ou aquele arranjo. Ele encontra, nutre e lidera o passeio na vibração. Ele é um cara importante. “Eu estou nisso por uma causa†, diz Bob. Mas ele está dividido entre estar presente na sua turbulenta terra natal e estar seguro para seguir a sua vocação espiritual e artística. Esse conflito interno parece ser o ponto crucial da Um amormas está explorando isso com sucesso?
De quais filmes você lembrará?: Não sei se a cinebiografia do mundo da música atingiu o ponto mais baixo, mas definitivamente estagnou com uma série de filmes que raramente superam as expectativas. Então: Um amor não é tão memorável quanto Homem foguetetão indisciplinado quanto Elvis ou tão desleixado e desdentado quanto Bohemian Rhapsody. É um corte acima Eu quero dançar com alguéme bem no meio da estrada como Respeito.
Desempenho que vale a pena assistir: Ben-Adir assume seu segundo papel icônico, depois de interpretar Malcolm X em Uma noite em Miami. A sua interpretação de Marley é sem dúvida apaixonada e mais do que uma mera personificação. Este filme sem brilho não o merece.
Diálogo memorável: Eu precisava de legendas para ler a pergunta que o mentor espiritual de Bob, com forte sotaque, faz a ele: “Então, o que você pode fazer com a sorte que Jah lhe deu?”
Sexo e Pele: Nenhum.
Nossa opinião: Um amor centra-se na vida de Marley entre aproximadamente 1975 e 1978, evitando a armadilha biográfica de tentar cobrir décadas de altos e baixos de um artista influente. Isso e o elenco de Ben-Adir são os melhores trunfos de um filme monótono e zeloso que parece bom e se beneficia do uso abundante da música atemporal de Marley, mas luta fortemente para gerar qualquer drama significativo. É repleto de flashbacks e sequências de sonhos simbolicamente pesadas. Apresenta uma briga entre Bob e Rita por causa da infidelidade. As batidas narrativas parecem marcadores da Wikipedia. Sloganeering passa por diálogo. As montagens são adotadas em vez de evitadas. É superficial na psicanálise de seu protagonista e frágil no retrato da espiritualidade e da política que o move. As apresentações em concertos proporcionam uma faísca ou duas, mas não captam bem a paixão e o carisma de Marley; claro, o filme termina com um grande concerto de boas-vindas na Jamaica, mas nem se preocupa em insistir o quão importante é para Marley, para os ouvintes, para o país.
Talvez nem seja preciso dizer que Marley mereça uma cinebiografia melhor, mas direi mesmo assim: Marley merece uma cinebiografia melhor. É um drama dócil que tem mais brilho do que substância e não consegue gerar qualquer sensação de tensão, seu arco primário estranhamente achatado apesar da vivacidade, cor e excentricidade que caracterizam Marley. O estado da biografia musical é cada vez mais terrível, e este me fez pensar se ela realiza algo que um documentário básico não conseguiria; pelo menos um documento incorporaria imagens de arquivo elétricas de Marley encontrando e mantendo a musa no palco. Em que momento um filme deixa de ser “cinema” e se torna apenas um balde cheio de clichês? Receio que acabamos de descobrir.
Nosso chamado: A vida de Bob Marley não deveria parecer um papel de parede com um ótimo disco tocando ao fundo. PULE ISSO.
John Serba é escritor freelance e crítico de cinema que mora em Grand Rapids, Michigan.
