Transmita ou ignore: ‘Dunki’ na Netflix, uma saga da imigração indiana

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Dunki é uma história de imigração em grande escala – uma comédia-melodrama de Bollywood sobre um grupo de amigos indianos que tentam passar da situação de quase pobreza no seu país de origem para uma vida melhor em Inglaterra, mesmo que isso signifique empreender um “burro” traiçoeiro e ilegal. ”viagem através de múltiplas fronteiras.

DUNKI: TRANSMITIR OU PULAR?

A essência: Neste sucesso de Bollywood que surpreendeu a Netflix, um extenso flashback ambientado em meados dos anos 90 segue um trio de amigos Manu (Taapsee Pannu), Buggu (Vikram Kochhar) e Balli (Anil Grover) em seus esforços para emigrar de Índia para Londres, apesar de não terem fundos, educação ou conexões que pudessem facilitar sua passagem. Eventualmente, eles se juntam em sua busca por Hardy (Shah Rukh Khan), que conheceu o irmão de Manu em seus tempos militares, e Sukhi (Vicky Kaushal), que quer chegar à Inglaterra para ajudar uma ex-namorada. Seus vários caminhos são dramatizados por uma mistura de comédia meio maluca e melodrama mais sério (junto com, é claro, um número musical chamativo). O título refere-se a um complicado e perigoso método “burro” de imigração ilegal que vários personagens são eventualmente forçados a seguir, envolvendo uma viagem com várias paradas que inclui uma longa viagem em um contêiner. Este aspecto adiciona um elemento de suspense de sobrevivência ao processo.

De quais filmes você lembrará?: Os filmes de Bollywood são tão distintos de seus equivalentes de Hollywood em estilo, duração e música, entre outros elementos, que um filme como Dunki resiste a comparações fáceis com produções não-Bollywood. Algumas das oscilações tonais lembram cineastas americanos, como Tyler Perry, que se sentem confortáveis ​​justapondo comédia, tragédia e romance em um único projeto, embora Dunki é feito com muito mais elegância visual no estilo blockbuster do que um filme de Perry.

Desempenho que vale a pena assistir: Kaushal ganhou recentemente um prêmio Filmfare na Índia por seu trabalho coadjuvante aqui, mas isso parece pelo menos parcialmente baseado no arco de peso de seu personagem, e não em seu desempenho real. Seu colega indicado ao Filmfare, Taapsee Pannu, é um grande destaque, interpretando drama, comédia e romance como Manu.

Diálogo memorável: Durante o processo de entrevista para um visto de estudante de inglês, os amigos sabem que serão questionados sobre seus conhecimentos do idioma – então, em desespero, todos memorizam a mesma passagem em inglês, onde indignados dispensam conversa fiada e se gabam de seus ( realmente limitado) habilidades gramaticais. Quando um entrevistador pressiona Balli para simplesmente falar sobre sua família, ele deve usar seu vocabulário limitado para improvisar: “Pai… morto. Mãe… morta. A mãe do pai… morta. Naturalmente, ele passa no exame.

Sexo e Pele: Nenhum. O romance é mais no estilo antiquado e saudoso ao longo das décadas.

Nossa opinião: Existem muitos melodramas norte-americanos sobre a experiência do imigrante e suas muitas dificuldades, muitas vezes feitos com a autenticidade de uma pia de cozinha portátil. Portanto, é fascinante ver o tratamento desse material produzido em um tom decididamente diferente (ou, na verdade, em uma variedade de tons) sem negar a seriedade por trás. Estas personagens procuram vidas melhores para si e para as suas famílias, enfrentando obstáculos que prejudicam ainda mais os pobres sob o pretexto de justiça. Mas – especialmente na primeira metade dos 160 minutos do filme – Dunki também observa os absurdos comicamente frustrantes dos sistemas de imigração, permitindo a seus personagens algum comportamento bobo ao lado de seu esforço e sofrimento sinceros. Na melhor das hipóteses, este material completa a experiência, em vez de reduzi-la a um pedaço de vida instrucional.

Às vezes, essa abordagem pode ser opressora. Com o tempo de execução superdimensionado do filme, várias seções que poderiam permitir uma montagem rápida em uma história mais curta recebem tratamento mais detalhado aqui. (Isso é especialmente verdadeiro na sequência em que os personagens se matriculam em seu malfadado curso de inglês, que demora um pouco para mostrar a eles não aprendendo o idioma.) O filme nunca se torna chato – como algumas outras produções recentes de Bollywood, ele se aproxima da marca de três horas em um clipe impressionante, apresentando cenas de tribunal, cenas de ação e pastelão – mas sua ânsia de entreter resulta em um filme muitas vezes parece que está roçando a superfície do assunto e dos personagens. Isso é especialmente verdade quando chega a hora do filme avançar no tempo, seguindo alguns de seus personagens 25 anos depois. (Um dispositivo de enquadramento deixa claro de antemão que isso vai acontecer.) Há uma verdadeira pungência na ideia de que os protagonistas anseiam por uma vida melhor em outro lugar e, com a idade, anseiam por um retorno a um lar que pode não existir mais. Mas o estilo elegante do filme mina a gravidade dessas cenas posteriores; não importa em que período esteja, ele tem o mesmo brilho digital, aumentado e pronto para streaming, onde cada explosão de cor bem-vinda acaba parecendo um adoçante artificial

Nosso chamado: Os fãs de Bollywood que desejam conferir um vencedor recente do prêmio definitivamente deveriam dar uma olhada. Os recém-chegados, porém, podem querer Pular a TI em favor de algo que mescle sentimento e espetáculo com um pouco mais de habilidade.